Zaz bouleverse et fait rire dans Quelle Époque ! avec un lapsus mémorable en évoquant son nouvel album Sains et Saufs

Le retour de Zaz sur le devant de la scène musicale française ne laisse personne indifférent. Invitée samedi 21 septembre 2025 sur le plateau de l’émission Quelle Époque ! présentée par Léa Salamé sur France 2, la chanteuse a partagé avec sincérité les coulisses de son nouvel album, intitulé Sains et Saufs. Un projet marqué par l’intime, par la douleur du deuil et par la quête de résilience. Mais au moment d’évoquer l’un des titres les plus poignants de ce disque, Zaz a commis un lapsus pour le moins déconcertant… qui a finalement déclenché un grand éclat de rire collectif et permis de détendre l’atmosphère.

Un album profondément intime : Sains et Saufs

Depuis ses débuts, Zaz s’est fait connaître pour son énergie débordante, sa voix unique et sa spontanéité rafraîchissante. Avec Sains et Saufs, elle revient à une dimension beaucoup plus personnelle, presque confessionnelle. Cet album, conçu après une période difficile marquée par la disparition de son père, explore des thèmes universels : le deuil, la fragilité de l’existence, mais aussi la force des liens et la lumière qui peut naître de la douleur.

Parmi les morceaux qui composent ce disque, Que des liens s’impose comme une pièce centrale. Inspirée par l’incinération de son père, cette chanson porte toute la charge émotionnelle d’un instant marquant et douloureux. Dans ses paroles, Zaz y rend hommage non seulement à son père disparu, mais aussi à l’amour et à la solidarité qui unissent ceux qui restent.

Le lapsus qui a fait exploser le plateau

Sur le plateau de Quelle Époque !, face à Hugo Clément et Léa Salamé, la chanteuse s’est exprimée sur la genèse de ce titre si particulier. Interrogée sur la difficulté qu’elle avait eue à l’écrire et sur le fait qu’il avait failli ne jamais figurer sur l’album, elle a confié avec émotion :
« Oui, la mort de mon père il y a deux ans… C’est une chanson qui raconte le moment où il y a eu l’enterrement. Il y a eu la cré… pas la crémaillère, la crémation, ce n’est pas pareil », a-t-elle lâché.

Le lapsus, inattendu dans un tel contexte, a immédiatement déclenché une réaction incontrôlable. Léa Salamé n’a pas pu retenir un fou rire, lançant dans un éclat de voix : « Elle est bonne celle-là », avant de s’excuser. Le public, amusé et attendri, a applaudi la spontanéité de l’artiste.

Entre gêne et sourire, l’explication de Zaz

Consciente d’avoir provoqué un décalage comique dans un moment de recueillement, Zaz a accueilli les rires avec un mélange de gêne et de légèreté. « En fait, je confonds les mots, et j’ai dit plein de fois crémaillère. On m’a dit : “Non non Isa, ce n’est pas crémaillère”… Enfin bref, il y a eu plein d’étapes », a-t-elle expliqué, toujours souriante.

Cette justification a contribué à transformer ce qui aurait pu être un moment inconfortable en une séquence de télévision à la fois drôle et touchante. Loin de ternir la gravité de son propos, ce lapsus a rappelé au public une caractéristique essentielle de Zaz : sa sincérité brute, sans filtre, qui a toujours fait partie de son identité artistique et humaine.

La force d’une fragilité

Au-delà de cette parenthèse humoristique, Zaz a rapidement retrouvé son sérieux pour revenir sur le processus de création de Que des liens. Elle a expliqué combien cette chanson avait été difficile à chanter, au point de risquer d’être écartée du disque :
« Cette année-là, j’ai eu plein d’amis qui ont perdu leur papa et leur maman. Moi-même, j’ai perdu quelqu’un. Et de voir les gens de ma famille qui ont perdu cette personne, je trouvais que la manière d’écrire était jolie aussi pour dire : ce n’est pas toi qui me fais pleurer, mais celles qui t’ont aimé. »

Ces mots illustrent la manière dont la chanteuse a transformé une douleur intime en une œuvre universelle. Elle ne chante pas seulement pour elle, mais aussi pour toutes celles et ceux qui traversent la même épreuve. La chanson devient ainsi un espace de partage, un lieu de mémoire et de consolation.

Zaz, une artiste en pleine évolution

Depuis son explosion au début des années 2010 avec le tube Je veux, Zaz a toujours oscillé entre légèreté festive et profondeur émotionnelle. Mais avec Sains et Saufs, elle franchit un nouveau cap. Cet album n’est pas seulement un recueil de chansons : il témoigne d’une maturité artistique et personnelle.

La chanteuse, qui avait déjà évoqué dans le passé la perte de son petit-ami très jeune, n’a jamais eu peur d’aborder des sujets intimes. Mais cette fois, elle va plus loin en livrant un disque traversé de pudeur et de vérité. Chaque titre est imprégné de cette volonté de transformer les blessures en force créatrice, de transcender la douleur pour offrir au public une œuvre puissante et sincère.

Un moment de télévision marquant

L’épisode du lapsus restera sans doute comme l’un des moments marquants de cette rentrée télévisuelle. Il illustre parfaitement ce qui fait le charme de Zaz : cette capacité à être à la fois émouvante et spontanée, sérieuse et légère, sans jamais calculer ses effets. Dans un monde médiatique souvent trop lisse, cette authenticité fait figure d’exception.

En riant de son propre dérapage, en l’assumant et en l’expliquant avec simplicité, la chanteuse a montré qu’il était possible de parler de sujets graves tout en restant humaine, faillible et attachante. Ce mélange a touché le public, qui a réagi avec chaleur et bienveillance.

Sains et Saufs : un tournant pour Zaz

Avec ce nouvel album, Zaz confirme son évolution. Elle n’est plus seulement l’interprète de chansons légères et populaires, mais une artiste capable de creuser des sillons profonds dans l’âme humaine. Sains et Saufs marque l’entrée dans une nouvelle étape de sa carrière : celle de la maturité, de la transmission et de l’introspection.

Les thèmes abordés – la mort, le deuil, mais aussi la résilience et l’amour – résonnent avec une force particulière dans une époque marquée par l’incertitude et la fragilité. En partageant ses blessures, Zaz donne à ses auditeurs la possibilité de reconnaître les leurs et de trouver, à travers la musique, un peu de réconfort.

Une leçon d’authenticité

En définitive, ce passage télévisé a condensé tout ce qui fait la singularité de Zaz : une voix puissante, une sincérité désarmante, et cette capacité à transformer même un lapsus en un moment d’émotion partagée. En riant avec elle, le public a confirmé que son naturel reste son atout le plus précieux.

Avec Sains et Saufs, Zaz signe non seulement un disque important, mais aussi un acte artistique fort. Un projet où l’intime rejoint l’universel, où la douleur se transforme en beauté, et où la fragilité devient une force. Ce nouvel album, à la fois profond et lumineux, s’impose déjà comme un jalon essentiel dans son parcours.

En mélangeant pudeur, humour involontaire et témoignage sincère, Zaz a rappelé à quel point l’art peut naître de la vie dans ce qu’elle a de plus fragile. Et parfois, il suffit d’un lapsus pour rappeler que derrière la chanteuse se cache une femme vraie, profondément humaine, et, malgré la douleur, toujours capable de faire sourire.