Star Academy : les élèves face au grand défi du prime spécial comédie musicale

Mardi 2 décembre 2025, l’ambiance était particulièrement studieuse dans la salle de théâtre du château. Les élèves de la Star Academy y avaient rendez-vous avec leurs professeurs d’expression scénique et de théâtre, Marlène Schaff et Papy. À trois jours du prochain prime, un événement très attendu placé sous le signe de la comédie musicale, il était temps de faire un point complet. Car ce prime-là n’a rien d’un prime ordinaire : il représente pour les élèves un véritable défi artistique, presque un marathon scénique.

Depuis plusieurs jours, les tensions montent au sein du château. Le prime du vendredi 5 décembre 2025 annonce une soirée pas comme les autres. Les élèves devront non seulement revisiter les codes des comédies musicales, mais aussi en adopter l’intensité et le rythme. Le principe est simple : les prestations individuelles s’effaceront derrière un spectacle continu, fait de courtes scènes qui s’enchaînent sans interruption, comme si toute la soirée devenait une comédie musicale à part entière. Pour les apprentis artistes, cela signifie mélanger sans faute la danse, le chant et le théâtre – un exercice redoutable, même pour les plus polyvalents.

Dès les évaluations de la semaine, les professeurs ont souhaité tester leur capacité à entrer dans cet univers. Certains élèves, malgré leur bonne volonté, se sont retrouvés déstabilisés par ce mélange exigeant. Lily, notamment, a vécu cette étape avec beaucoup d’angoisse, consciente qu’elle pénétrait un domaine où elle ne se sent pas encore totalement à l’aise. L’appréhension est donc bien réelle, et elle est partagée par plusieurs candidats.

Une consigne claire : tenir 20 minutes de spectacle… sans filet

Face aux doutes qui s’installent et à la charge de travail qui s’annonce colossale, Marlène Schaff et Papy ont choisi de réunir tout le monde pour clarifier leurs attentes. L’une des révélations majeures de ce briefing a été la durée de la séquence que les élèves devront tenir : une scène d’une vingtaine de minutes, portée exclusivement par eux.

« Ce qu’il faut que vous réalisiez, c’est qu’on parle de 20 minutes de spectacle où c’est vous qui tenez toute la scène », rappelle Marlène Schaff avec sérieux. Vingt minutes où aucun professeur, aucun membre de l’équipe artistique, ni même Nikos Aliagas ne pourra intervenir pour relancer le rythme ou rattraper une hésitation. Cette autonomie totale est inédite et met les élèves face à une responsabilité immense.

Le message est clair : pour que cette performance fonctionne, il faudra tout maîtriser. Connaître le texte évidemment, mais aussi comprendre le sens des scènes, intégrer chaque déplacement, chaque intention, chaque interaction. Les élèves devront se comporter comme de véritables comédiens, habiter leur personnage en continu, sans jamais en sortir. Ce n’est pas seulement une question d’apprendre un rôle, mais de vivre pleinement une histoire sur scène.

« Être dans son personnage, connaître son texte, avoir conscience que le personnage, c’est tout le temps, ce n’est pas seulement quand je fais la scène », insiste Marlène. Une injonction qui résonne comme un rappel de professionnalisme mais aussi comme un encouragement à se dépasser.

La pression monte alors que le prime se rapproche

Certains élèves ne cachent plus leur stress. La comédie musicale ne fait pas partie de leurs zones de confort et demande des compétences qu’ils doivent acquérir en un temps record. L’enjeu est d’autant plus grand que ce moment, vu par des millions de téléspectateurs, pourrait laisser une marque déterminante dans leur parcours au sein de la compétition.

Au fil des primes précédents, on a déjà assisté à quelques moments gênants : oublis de paroles, regards perdus, accessoires rebelles ou encore déconnexion entre partenaires. Des incidents qui, s’ils sont courants dans la vie d’un artiste, deviennent forcément plus visibles en direct. Cette fois, cependant, les professeurs espèrent que les élèves limiteront au maximum ces instants « cringe », comme les appellent désormais les jeunes générations.

Marlène Schaff n’a pas manqué de mettre en garde : « Comment faire justement pour qu’il n’y ait pas les moments ‘cringe’ ? » La question est posée, et elle résonnera sans doute dans la tête de chacun des élèves jusqu’à vendredi. Leur capacité à rester concentrés, à ne jamais laisser retomber l’énergie et à maintenir un rythme constant sera déterminante.

Ce prime est l’un des plus complexes de la saison. Il demande préparation, rigueur, mémoire, mais aussi spontanéité, naturel et présence scénique. Le moindre flottement peut briser l’illusion, et c’est précisément ce que les professeurs souhaitent éviter.

Une équipe motivée mais un challenge qui exclut les nommés

En plus de la pression générale, une autre information est venue surprendre les élèves : les nommés de la semaine ne participeront pas au musical. « Malheureusement, vous le savez, on vous l’a dit, les nommés ne feront pas partie du musical », a rappelé Marlène. Une décision sans doute difficile à accepter pour les concernés, puisque ce prime promet d’être un moment clé de la saison.

Pour les autres, en revanche, cette annonce signifie qu’ils devront redoubler d’efforts pour combler les absences et porter encore plus fermement l’ensemble de la scène. Le groupe doit rester soudé, car réussir un numéro de comédie musicale repose aussi sur la cohésion collective.

Il ne reste donc aux élèves que quelques jours pour répéter, affiner, mémoriser et surtout, se transformer en véritables artistes de comédie musicale. Chaque regard, chaque respiration, chaque pas devra être pensé, puis transcendé par la magie du direct.

Une soirée qui s’annonce intense… et mémorable

À l’approche du vendredi 5 décembre, l’excitation monte autant que le stress. Le public, lui, se prépare à découvrir un prime différent, créatif, immersif. Un prime qui, s’il est réussi, pourrait devenir l’un des moments emblématiques de cette saison de la Star Academy.

En attendant, les professeurs restent vigilants et mobilisés. Ils savent que cette semaine déterminera non seulement la réussite du prime, mais peut-être aussi l’évolution artistique de plusieurs élèves. La comédie musicale, exigeante et généreuse, ne pardonne pas l’approximation, mais elle valorise l’audace. Et c’est précisément ce qu’ils attendent : que les élèves se révèlent, qu’ils osent, qu’ils s’approprient la scène comme jamais.

L’heure est venue pour chacun de montrer de quoi il est capable. À eux, désormais, d’écrire la suite.