11 célébrités françaises LGBTQ+ que vous ignorez peut être!

Derrière les lumières éclatantes de la scène, de nombreuses icônes de l’art français ont longtemps vécu dans le silence, cachant une part essentielle d’elle-même. Puis un jour, elles ont choisi de briser les préjugés et de se révéler avec un courage immense. Aujourd’hui, nous racontons le parcours de ces artistes LGBTQ plus qui ont osé dire la vérité des histoires capables de toucher le cœur et peut-être même de vous inspirer.

de son vrai nom Mathilde Gerné est née le 14 septembre 1996 à Versailles en France. Elle n’est pas actrice de télévision ni de cinéma, mais une chanteuse et auteur-compositrice marquante de la scène musicale française révélée au grand public grâce à sa chanson Ta marinière, sortie en 2017 alors qu’elle n’avait que 21 ans.

Bien qu’elle ne soit pas active dans le domaine du cinéma, Oshi est apparu dans plusieurs émissions télévisées comme Taratata ou The Voice, où son style singulier et sa sincérité ont fortement marqué les esprits. Parallèlement à sa carrière en plein essort, elle a cependant dû affronter de nombreuses épreuves devenant la cible d’attaques homophobes violente après avoir révélé son homosexualité.

Harcelé en ligne et parfois scruté de manière déplacée par certains médias, elle a tout de même su transformer ses blessures en une force créative donnant naissance à des chansons profondément autobiographiques. Aujourd’hui âgé de 28 ans, Osi incarne le courage, la liberté et une sensibilité artistique rare dans la culture française contemporaine.

Jean Maret, né le 11 décembre 1913 à Cherbourg en France, reste l’une des figures majeures du cinéma français du 20e siècle. Il est surtout reconnu pour son interprétation inoubliable de la bête dans la Belle et la Bête 1946 de Jean Cocto, rôle qu’il incarne à seulement 33 ans. Son jeu captivant, puissant et emprintésie a marqué durablement le public et fait de lui une icône intemporelle du 7e article.

Pourtant, derrière la lumière des projecteurs, Mara vécu dans une société où l’homosexualité demeurait un tabou lourd et dangereux. Sa relation profonde avec Jean Cocto, poète et cinéaste, bien que jamais dissimulé, fut souvent ignoré ou traité avec mépris par certains médias et sa carrière a parfois souffert de ses préjugés.

Malgré ses obstacles, il est toujours resté fidèle à lui-même et n’a jamais renié son identité. Décédé en 1998 à l’âge de 84 ans, Jean-Maret demeure aujourd’hui un symbole de liberté, de courage et d’intégrité artistique. Océan, né en 1977 en France était auparavant connu sous le nom d’Oane Rosemarie avant de faire son coming out en temps comme trans.

Artiste polyvalent, comédien, humoriste et réalisateur, il devient célèbre grâce à son spectacle Labienne invisible présenté lorsqu’il avait environ 32 ans et qui rencontre un large succès. Plus tard, il affirme pleinement son identité dans la série documentaire océan 2019 diffusée sur France.tv où il retrace avec sincérité et courage son parcours de transition.

Ce chemin n’a pourtant pas été simple. Oéan a dû affronter des jugements constants, des insultes virulentes issues du public. comme de certains membres du milieu artistique. Beaucoup l’avaient soutenu lorsqu’il interprétait des rôles féminins mais se sont éloignés après l’affirmation de son genre réel. Malgré ces obstacles, il continue de défendre avec force la communauté LGBTQ plus, en particulier les personnes trans.

Aujourd’hui âgé de 47 ans, océan s’impose comme l’une des voies les plus puissantes de la liberté individuelle et de la vérité dans l’art contemporain français. Frédéric Lopez né le 4 avril 1967 en France est un journaliste et animateur de télévision très apprécié pour son approche chaleureuse et profondément humaine. Il devient célèbre grâce à son émission Rendez-vous en terrain connue lancé en 2004 alors qu’il avait 37 ans où des artistes connus partent à la rencontre de communauté isolée créant des moments d’émotion et de réflexion

particulièrement marquants. Après des années de grande discrétion concernant sa vie privée, Frédéric Lopez fait son coming out en tant comme homosexuel en 2017. Malgré un large soutien, il doit aussi affronter des jugements, une curiosité intrusive et certains préjugés venant notamment d’un public conservateur, surpris par cette révélation qui contrastait avec l’image traditionnelle qu’il véhiculait à la télévision.

Pourtant, cette décision de vivre en accord avec lui-même renforce son influence et fait de lui un symbole discret mais puissant de courage et de tolérance. Aujourd’hui, âgé de 58 ans, Frédéric Lopez demeure une figure bienveillante, inspirante et respectée par de nombreuses générations. Bilal Lassani, né le 9 septembre 1999 à Oris en France, est un artiste aux multiples facettes, chanteur, auteur, compositeur, comédien et véritable icône de mode.

Il se fait connaître du grand public grâce à The Voice Kis en 2015, mais c’est en 2019 lorsqu’il représente la France à l’Eurovision avec la chanson Roi a seulement 19 ans qu’il devient un phénomène. Ses perruques, ses tenues flamboyantes et son assurance impressionnent l’Europe entière. Cependant, cette exposition s’accompagne d’une vague de haine virulente.

Bilal, qui s’identifie comme cuir et non binaire devient la cible de messages transphobes, de menaces et de discrimination massive sur les réseaux sociaux au point que les autorités doivent intervenir. Malgré la violence de ces attaques, il refuse de se laisser intimider et continue de défendre son identité avec force.

Aujourd’hui âgé de 25 ans, Bilal Lassani poursuit sa carrière sur les grandes scènes comme à la télévision portant un message essentiel. Être soi-même, assumer sa différence et ne jamais se taire. Jean-Claude Briali, né le 30 mars 1933 à Amal en France est l’un des visages marquants du cinéma français du 20e siècle étroitement lié à la nouvelle vague.

Il accède à la célébrité grâce à son rôle dans le beau Serge 1958 de Claude Chabrol qui l’interprète à seulement 25 ans. Avec son élégance naturelle, son regard vif et son jeu d’une profondeur rare, Briali devient rapidement un symbole de raffinement et d’intelligence dans le 7e article. Pourtant, derrière cette image brillante se cache une réalité bien plus complexe.

En tant comme homosexuel, dans une période encore dominée par les préjugés, il doit vivre avec une discrétion imposée. Sans jamais renier sa vérité, il ne peut toutefois s’exprimer librement dans un milieu artistique conservateur et plusieurs rôles importants lui échappent parce qu’il ne correspondait pas aux attentes du public de l’époque.

Malgré ces obstacles, Brialii reste fidèle à lui-même et raconte son parcours avec franchise dans ses mémoires le Ruisseau des singes. Décédé en 2007 à 74 ans, il demeure une figure de liberté, de délicatesse et de courage dans l’histoire du cinéma français. Nils Schneeder né le 18 juin 1987 à Paris est l’un des visages majeurs du cinéma français contemporain reconnu pour une sensibilité artistique mélant romantisme, intensité et profondeur intérieure.

Il se révèle au grand public grâce à son rôle de Nicolas dans les Amours imaginaires 2010 de Xavier Dolan qui l’incarne à seulement 23 ans. Ce rôle emblématique le propulse au rendicône d’une nouvelle génération révélant un jeu subtil, nuancé et chargé d’émotion. Pourtant, malgré cette reconnaissance, Nils doit affronter certains préjugés.

Des critiques estiment que sa silhouette est lancée et son style délicat ne correspondent pas au code traditionnel de la virilité, remettant en question sa capacité à incarner des rôles masculins dit crédibles. Refusant de se laisser enfermer dans ses stéréotypes, il poursuit une carrière exigeante.

On le retrouve dans Diamant Noir, coup de chance où la série d’argent et de sang où il affirme sa singularité artistique. Aujourd’hui, âgé de 38 ans, Nils Schneeder s’impose comme un acteur libre. Audacieux et profondément unique au sein du cinéma français. Pierre Palmade né le 23 mars 1968 à Bordeaux est l’un des humoristes et comédiens de théâtre les plus célèbres de France notamment grâce au succès majeur des spectacles il sème en 1996.

À 28 ans, il forme avec Muriel Robin et Michel Laroc un trio devenu emblématique dans l’histoire du théâtre comique français. Son humour fin, son sens de l’autodérision et sa présence scénique en font rapidement une figure incontournable du petit écran. Cependant, sa vie personnelle est loin d’être simple.

À la fin des années 1990, il fait son coming out, geste courageux mais qui suscite aussi des jugements et des préjugés, y compris au sein du milieu artistique. Plus tragiquement, en 2023, il est impliqué dans un grave accident de voiture sous l’emprise de stupéfiants provoquant plusieurs blessés et la perte d’un fétus.

événement qui choque la France et soulève de vives interrogations sur la responsabilité et l’éthique. Aujourd’hui, âgé de 57 ans, Pierre Palmade reste un artiste au talent incontestable, mais aussi une figure complexe marquée par la fragilité, la controverse et la quête de rédemption. André Téchiné, né le 13 mars 1943 à Valence d’Ajin en France, est un réalisateur et scénariste majeur, reconnu pour des films à la profondeur psychologique et au regard humain sur des thèmes sensibles comme l’homosexualité.

La famille ou la jeunesse en quête d’identité. Il accède à une large notoriété grâce au film emblématique Les roseaux sauvages 1994 qu’il réalise à 51 ans et qui reçoit trois Césars prestigieux marquant un sommet de sa carrière. Toutefois, derrière cette reconnaissance, son image est assombrie par une controverse. Un acteur l’accuse publiquement de harcèlement sexuel pour des faits anciens.

Une affaire qui n’aboutit pas judiciairement en raison de la prescription, mais qui ternit son aura intellectuel jusque-là largement respecté. Malgré ce scandale, Téchiné poursuit son travail avec Constance et demeure fidèle à son style indépendant, assérré et profondément humain. Aujourd’hui, âgé de 81 ans, il continue de compter parmi les figures influentes du cinéma français contemporain, marqué par une œuvre riche, sensible et engagée.

Virginie des Pentes, née le 13 juin 1969 à Nancy en France est une écrivaine, réalisatrice et militante sociale emblématique, connu pour son style radical et ses prises de position percutantes sur les questions de genre, de sexualité et de liberté individuelle. Elle accède à la notoriété et suscite de vives polémiques avec le film Baise 2000, adaptation de son propre roman réalisé alors qu’elle avait 31 ans.

Marqué par une représentation crue de la violence et du sexe, le film est interdit dans plusieurs pays et déclenche une vague de protestation dans la critique française où Despente est souvent qualifiée de provocatrice soutrancière et confrontée à un sexisme tenace. Pourtant, loin de se laisser enfermer dans ses controverses, elle s’impose durablement dans le paysage littéraire avec la trilogie Vernon Subutex, salué par la critique et adaptée en séries télévisées ainsi que par des distinctions majeures comme le

prix Renaudo. Aujourd’hui, âgé de 55 ans, Virginie Despente est bien plus qu’une auteur. Elle incarne une voix puissante et sans concession d’une France contemporaine, plurielle et engagée. de Preto né le 2 mai 1993 à Créteille en France est un artiste pluriel à la voix singulière et à l’univers audacieux, mélan rap, chanson française et poésie contemporaine.

Il débute sa carrière en tant qu’acteur avec un petit rôle dans la comédie polette 2013 alors qu’il n’a que 20 ans. Mais c’est la musique qui le révèle véritablement au grand public, notamment grâce à son album qui ressorti en 2018. Dans cet opus, il aborde sans détour des thèmes forts comme le genre, la masculinité toxique et l’identité cuire, s’affirmant en artiste engagé et résolument moderne.

Sa franchise dérange certains, en 2021, après une performance dans l’église Saintostache, il reçoit des milliers de messages haineux et homophobes. Une affaire qui conduit à des poursuites judiciaires et à la condamnation de 11 personnes. Malgré les attaques, Eddie de Preto reste fidèle à son art, assumant son style et sa parole avec intégrité.

À 31 ans aujourd’hui, il s’impose comme l’un des porte-vois d’une génération qui revendique le droit d’être soi, de questionner les normes et de refuser le silence. Louis Garel, né le 14 juin 1983 à Paris est l’un des acteurs et réalisateurs les plus marquants du cinéma français contemporain mêlant élégance classique et rébellion artistique.

Il se révèle au grand public grâce à son rôle de Tho dans The Dreamer 2003 de Bernardo Bertolucci qu’il interprète à seulement 20 ans. Ce rôle audacieux attire l’attention internationale et façonne durablement l’image d’un acteur associé à des personnages complexes, sensuel et profondément introspectif. Toutefois, cette image devient parfois une limite.

Certains médias et spectateurs le réduisent à la figure d’un intellectuel romantique d’un autre temps, perçu comme trop lié à un cinéma élitiste et éloigné du goût populaire. Malgré cela, il poursuit une carrière exigeante alternant rôle marquant dans les chansons d’amour Saint-Laurent ou encore en réalisant l’innocent 2022.

Film salué par la critique et nommée à 11 reprises au César. Aujourd’hui âgé de 41 ans, Louis Garel demeure une figure incontournable du cinéma français affirmant un style singulier où se met l’héritage, audace et sensibilité artistique. Christophe Honoré, né le 10 avril 1970 à Car Plouger en France est un réalisateur, scénariste et romancier qui exerce une influence profonde sur le cinéma français contemporain, notamment à travers des œuvres empreintes de sensibilité autobiographique et d’une forte singularité narrative. Il accède à

une reconnaissance large avec les chansons d’amour 2007, un drame romantico-musical explorant l’amour et la bisexualité réalisé alors qu’il avait 37 ans. Ce film sélectionné au festival de Cann marque un tournant dans sa carrière en affirmant un style cinématographique personnel, mélancolique et intensément émotionnel.

Cependant, cette esthétique introspective à la fois lente et cérébrale lui vaut aussi des critiques. Certains le jugent élitiste ou estiment que ses œuvres deviennent répétitives et déconnectées du grand public. Malgré cela, Christophe Honoré reste fidèle à sa vision artistique, refusant les compromis et continue de creuser une veine poétique et sincère dans chacun de ses films.

Aujourd’hui, âgé de 54 ans, il demeure l’une des voix les plus constantes et profondes du cinéma d’auteur français. Miss Fame de son vrai nom Curtid Amy Kelson né le 30 mars 1985 à Temple City en Californie est une artiste drague de renommée internationale connue pour un style sophistiqué, aiguisé et résolument distinctif.

Elle se fait connaître du public en participant à la saison 7 de Rupoless Drag Race en 2015 à 30 ans où elle capte immédiatement l’attention grâce à une allure digne des podiums de haute couture et une approche artistique raffinée bien au-delà des codes dragu traditionnels. Cependant, sa carrière suscite aussi des critiques.

Certains lui reprochent une image jugée trop froide ou distante ainsi qu’un manque d’humour et d’autodérision. Son perfectionnisme visuel est parfois perçu comme artificiel ou dénué d’émotions. Malgré ses remarques, Miss Fame poursuit avec détermination la construction d’une identité artistique forte. Elle devient mannequin, maquilleuse reconnue et collabore avec de grandes maisons telles que Givanchi, L’Oréal ou Jean-Paul Gautier.

Aujourd’hui âgé de 39 ans, elle demeure une icône de mode incarnant l’audace et la créativité de la communauté LGBTQ plus. Félix Marito né le 12 décembre 1992 à en France est l’une des figures emblématiques du cinéma queir contemporain. Il se fait remarquer dans 120 battements par minute 2017 à seulement 24 ans. Mais c’est son rôle de Léo, un jeune homme sans abri se prostituant dans Sauvage 2018 qui révèle véritablement son talent et lui vaut le prix lumière du meilleur espoir masculin.

Son jeu qualifié de brut, subtil et profondément émouvant impressionne la critique même si certains estiment qu’il est enfermé dans des rôles marqué par l’érotisme et la tragédie. Ce qui donnerait à son image une dimension jugée trop radicale pour une partie du public. Malgré ses perceptions, Félix poursuit une trajectoire artistique affirmée, apparaissant notamment dans un couteau dans le cœur 2018 et solo 2023 où il confirme son attachement à un cinéma intense et sans compromis.

Aujourd’hui âgé de 31 ans, il demeure une voix singulière et déterminée du paysage cinématographique français. Nicolas Mori né le 14 octobre 1980 à Saint-Erix la Perche en France est un acteur et réalisateur incontournable du cinéma et de la télévision française contemporaine. Il devient célèbre grâce à son rôle d’Hervé André Jzac dans la série 10 % lancé en 2015 qu’il interprète à 34 ans.

Son personnage espiègle et profondément attachant lui permet de gagner le cœur du public en France comme à l’international. En 2020, il passe à la réalisation avec Garçon Chiffon, un film autobiographique salué par la critique et nommé au César du meilleur premier film lorsqu’il a 39 ans. Malgré son talent, Nicolas fait face à certains stéréotypes.

On lui reproche parfois d’être cantonné à des rôles d’hommes homosexuels jugés trop flamboyants, voire caricaturaux. D’autres estiment qu’il joue volontairement de ses codes. Pourtant, il assume pleinement sa vision artistique et son identité. Président de la Quir Palme en 2021, il s’affirme aujourd’hui à 44 ans comme un artiste sincère, polyvalent et profondément engagé dans la culture française.

Adel, née le 11 février 1989 à Montreuil en France, est l’une des actrices les plus talentueuses et singulières du cinéma français contemporain. Elle débute à 12 ans dans les diables, 2002, mais c’est son rôle de Florian dans naissance des pieuvres 2007 à seulement 18 ans, qui la révèle véritablement au public et à la critique.

Son intensité de jeu la distingue ensuite dans Suzanne 2013 à 25 ans, performance qui lui vaut de Césars prestigieux. Pourtant, malgré son succès, Adelle est aussi au cœur de controverse. Lors des Césars 2020, elle quitte la salle en protestation contre la victoire de Roman Polanski, lançant “Bravo la pédophilie”, geste qui divise fortement l’opinion entre soutien et incompréhension.

En 2023, elle annonce se retirer du cinéma qu’elle accuse de complicité avec les violences sexuelles, le racisme et le patriarcat. Aujourd’hui âgé de 35 ans, elle se consacre à l’art indépendant et au théâtre, demeurant déterminée, insoumise et fidèle à ses conviction. Is de son nom complet Isolt Marie Ongnet née le 19 août 1994 à Terni en France est une artiste marquante de la scène musicale et cinématographique grâce à une audace visuelle sonore et identitaire unique.

Elle se fait connaître du grand public en 2013 à 19 ans en participant à Nouvelle Star où elle termine finaliste et amorce un parcours artistique exigeant et créatif. En 2022, à 27 ans, elle apparaît dans le film de Maimuna Doucouré dans un rôle de guest joué sous son propre nom, affirmant son identité d’artiste indépendante et de femmes noires refusant les normes établies.

Son ascension s’accompagne cependant de nombreuses critiques. Certains médias la jugent trop wok, trop mise en scène ou difficile d’accès lorsqu’elle dénonce la grossophobie, le racisme et défend le féminisme, lui attribuant une image radicale. Malgré cela, avec son style musical Yrap et son esthétique avant-gardiste, elle poursuit une influence profonde.

À 30 ans, Isol incarne courage, indépendance et renouveau dans l’art contemporain français. Romain Brot né en 1984 en France est un artiste pluriel et acteur, chanteur et créateur de mode inconnu du grand public pour son rôle marquant dans la version française du film LGBT plus une femme fantastique. Toutefois, c’est avec les crevettes paillutées 2019 qu’il s’impose réellement incarnant Jean, un personnage en couleur et débordant d’enthousiasme à environ 35 ans.

Son apparence singulière et son jeu audacieux séduisent le public mais suscitent aussi des obstacles. Il est parfois jugé, trop efféminé ou excessif, ce qui rend certains rôles plus conventionnels, difficiles d’accès. Malgré cette étiquette des acteurs de niche, Romain Br refuse de se conformer et poursuit son chemin dans le théâtre, la mode et le cinéma indépendant.

Aujourd’hui, âgé de 40 ans, il continue d’évoluer avec force au sein de la scène cuire européenne, s’affirmant comme une voix libre, anticonformiste et fidèle à lui-même face aux normes et au jugement. Vincent de Dienne, né le 2 février 1987 à Macon en France est un artiste aux multiples facettes acteur, humoriste, écrivain et animateur qui se fait connaître du grand public grâce à l’émission Le supplément en 2014 puis quotidien entre 2016 et 2018 alors qu’il a 27 ans.

Il séduit par un ton à la fois drôle, intelligent et plein de charme, même si certains lui reprochent un style jugé, trop sage et un manque de rupture artistique marquante. Il marque ensuite le cinéma avec un rôle principal dans Parents d’élèves 2020 à 33 ans puis dans Je ne suis pas un héros 2023 où il incarne un avocat émouvant mais parfois perçu comme un peu effacé renforçant l’idée qu’il serait cantonné au rôle du gentil garçon attendrissant.

Pourtant Vincent affirme constamment sa singularité que ce soit à l’écran ou sur scène et il est particulièrement apprécié par la communauté LGBTQ plus pour sa sincérité et son coming out précoce. Aujourd’hui âgé de 38 ans, il demeure une voix distincte du paysage culturel français, lucide, subtile et résolument à contre-courant.

Gasparuliel, né le 25 novembre 1984 à Boulogne-Bill en cours, était l’un des visages les plus talentueux du cinéma français. Il s’est fait largement connaître grâce à son rôle d’Ive Saint-Laurent dans le film Saint-Laurent 2014 à seulement 29 ans. Un rôle exigeant finesse et assurance pour incarner le créateur de mode icon homosexuel du monde de la haute couture.

Bien qu’il ne se soit jamais revendiqué comme appartenant à la communauté LGBTQ plus, Gaspar a dû affronter de nombreux regards empreint de préjugés lorsqu’il a interprété un personnage homosexuel. Certains spectateurs conservateurs le critiquant pour être trop délicat ou pas assez virile.

Malgré cela, il a continuer à poursuivre des personnages complexes et profondément nuancés. Le 19 janvier 2022, Gaspar Huliel est décédé à l’âge de 37 ans à la suite d’un accident de ski laissant une profonde tristesse dans le cœur du public et du milieu artistique. Pierre Ninet, né le 13 mars 1989 à Boulogne Bill en cours, est l’un des acteurs les plus talentueux du cinéma français contemporain.

Il s’est fait largement connaître grâce à son rôle d’Ive Saint-Laurent dans le film Yve Saint-Laurent 2014 à seulement 25 ans. un rôle particulièrement exigeant qui lui demandait d’incarner l’icône homosexuelle du monde de la mode. Le fait de jouer un personnage LGBTQ plus la confronté à certains préjugés. Quelques spectateurs conservateurs estimaient qu’il était trop jeune ou pas assez expérimenté pour exprimer toute la profondeur de YSL.

Pourtant, son jeu subtil et intensément émouvant a dissipé tous les doutes, lui valant le César du meilleur acteur. Malgré la pression et les critiques, Pierre Ninet a continué d’affirmer son identité artistique à travers des rôles audacieux et créatifs. Aujourd’hui, à 36 ans, il poursuit une carrière cinématographique florissante devenant un symbole de talent, de rigueur et de capacité à dépasser tous les cadres artistiques.

Adelle Exaropoulot née le 22 novembre 1993 à Paris est l’une des actrices les plus audacieuses et les plus sensibles du cinéma français. Elle est devenue mondialement connue grâce à son rôle d’Adè dans le film La vie d’Adel 2013 à seulement 19 ans. Ce film qui raconte une histoire d’amour entre deux femmes lui a valu la palme d’or au côté de l’éit doux mais l’a également confronté à de fortes pressions.

Une partie du public conservateur l’a critiqué pour ses scènes intenses entre femmes, allant même jusqu’à lui attribuer à tort des étiquettes liées à son orientation sexuelle. Malgré les jugements, Adelle a toujours affirmé être une artiste qui vit et joue avec une sincérité absolue. Aujourd’hui, à 31 ans, elle continue de briller dans le cinéma français avec une image puissante, libre et constamment en quête de dépassement des normes.

Léa Sedou, née le 1 juillet 1985 à Paris est l’une des actrices les plus marquantes du cinéma français contemporain. Elle est devenue célèbre dans le monde entier grâce à son rôle desma dans le film La vie d’Adadelle 2013. à l’âge de 28 ans. Ce film racontant l’histoire d’amour entre deux femmes a rapidement suscité un immense retentissement mais a également placer Léa au cœur de nombreuses controverses.

Certains spectateurs conservateurs l’ont vivement critiqué pour ses scènes intenses entre femmes, allant jusqu’à lui attribuer des préjugés infondés concernant sa vie privée. Léa a reconnu avoir traversé une forte pression psychologique face à ses réactions. Mais c’est précisément grâce à sa persévérance et à son professionnalisme qu’elle a su affirmer durablement sa place.

Sans céder au tumulte médiatique, elle a continué à briller dans des films tels que Spectre d’une ou la belle époque. Aujourd’hui, à 39 ans, les assez dou demeurent une icône de liberté, de finesse et de dépassement des normes artistiques. Et lorsque les lumières finissent par s’éteindre, ce qui demeure n’est ni les scandales ni les rumeurs, mais le courage de celles et ceux qui ont osé vivre en accord avec eux-mêmes.

Ces artistes LGBTQ plus ont ouvert la voix non seulement pour les générations futures, mais aussi pour quiconque a déjà eu peur d’être différent. Souvenez-vous, dans un monde rempli de jugement, la vérité et la liberté sont les plus belles des victoires.